Funniest Unofficial Star Wars T-shirts

Ich mag ja diese beiden. Mal schauen ob ich davon was bestelle, wenn die Weltwirtschaftskrise zu Ende ist:

Verwandte Beiträge:

1. Fußball im Radio ist wie Musikfernsehen. Oder: Internet kills the radio star.

Jedenfalls: Gute 31 Jahre später gab ich das Heizungs-Gebumse-Erbe weiter an mein iPhone, indem ich es aus circa eineinhalb Meter herab fallen ließ. In der Luft drehte es sich und schlug mit der gläsernen Frontplatte erst auf die Kante des Heizkörpers und rutschte dann an dessen Hinterseite hinunter um unsanft auf dem gefliesten Boden der Toilette aufzuschlagen.

Adrenalin pur! sage ich Euch.

Das Ergebnis? Seht selbst: Aber glaubt mir. Es funktioniert weiterhin einwandfrei. Keine Ahnung, was mit irgendso einem billigen Plastik-MDA passiert wäre … Dennoch: Mal sehen wie kulant T-Mobile heute Nachmittag sein wird.

Verwandte Beiträge:

1. Mein Freund Tim wird 80
2. Photocase stiehlt mein Geld

Illustration: www.der-flix.de

Freunde, es ist der 24. Dezember. Wer jetzt “Aaaaaaaaaaargh” schreit, hat die Geschenke vergessen. Aber keine Sorge! Ihr Lieben, ich greife euch mit der ultimativen Last-Minute-Weihnachtsgeschenksidee unter die Arme!

Denn, seien wir mal ehrlich, alles was jetzt noch gekauft wird, egal, ob bei Douglas, Saturn oder im 1-Euro-Laden riecht doch sehr nach: “Verdammt! Der 24. ist schon heute?! Fuck! Fuck! FUCK, FUCK, FUCK! Schatz, Autoschlüssel, ich muss dringend noch mal los, bin gleich wieder da! F-U-C-K!” Warum also nicht konsequent etwas verschenken, das noch gar nicht erschienen ist und auch noch gut aussehen dabei?! Das Beste: Man muss sich für dieses Geschenk kein bisschen aus dem Sofa lümmeln, entgeht dem Wahnsinn im Shopping-Center und verschenkt dazu noch etwas Exklusives. Na, ist das was? Ist das was?!

Der Trick ist simpel: Lade dir einfach hier den Gutschein herunter und schon ist Heiligabend gerettet – alles Weitere steht in der Anleitung auf dem Gutschein. Der Trick funktioniert. Versprochen! Deine Frau wird vor Freude seufzen und deine Kinder vor Glück ausrasten. Alles, was du brauchst: Den Gutschein und diesen Link. Fertig ist die Laube.

Das Fest der Liebe gerettet? Gern geschehen!

(Zum ultimativen Last-Minute-Geschenk, via)

Verwandte Beiträge:

1. Da ist das Ding!
2. Nicht gewünscht!

Und selbst wenn es erst im Februar erscheint, so mag ich schon jetzt sagen: Das Buch ist super. Auch, weil einige der Texte aus Mischas regulärem Slam-Programm stammen und damit hinlänglich bekannt sind. Echte Klassiker der Slam-Literatur, endlich in Buchform. Zum nachlesen und heimlich nachslammen unter der Dusche.

Tja. Amazon hat zwar leider noch keine Cover-Abbildung. Aber die bekommen Sie im Zweifel auf der Seite der PR-Agentur Politycki & Partner, die sich der Vermarktung des Buches angenommen hat. Und wer das Buch sofort nach erscheinen in den Händen halten möchte (Hey, wer will das nicht?), dem sei gesagt: Bei Amazon kann man das neue Buch von Mischa-Sarim Vérollet mit dem Titel „Das Leben ist keine Waldorfschule“ schon vorbestellen.

Wir empfehlen das. Blind und treu.

Verwandte Beiträge:

1. Mischa bei Thalia
2. Unser Mischa auf 1LIVE
3. Mischa Vérollet stellt sein neues Buch vor

Und dann habe ich das hier gefunden und dachte: Geil, gibt es auch mit: Strom drin. Habe ich sofort bestellt (Amazon-Link):

Die:

VALORO 690/051
Spitzmaschine elektrisch,
transparent farbig sortiert,
für Standard und Jumbostifte

Muss man haben als Zeichner. Finde ich. Irgendwie. Ist ja: Strom drin.

Ich freu’ mich schon so drauf.

Verwandte Beiträge:

1. Kultbag vs. Urbantool Slotbar

Wie es den Anschein hat, bleiben wir in unserer ostwestfälischen Metropole von der Rezession bisher verschont. Woher ich diese Gewissheit nehme? Nun, schenkt man der Wikipedia Glauben, ist neben sinkender Nachfrage, fallenden Börsenkursen und – vor allem – pessimistischen Beurteilungen der Wirtschaftslage auch das Fallen oder Stagnieren von Preisen ein Anzeichen einer Rezession.

Die Preise können also demnach auch als guter Indikator für die Lage angesehen werden.

Gestern durfte ich am Jahnplatz-Rondell eine Damisch-Currywurst genießen. Und diese kostet offenbar seit Jüngstem 10 Cent mehr als letzte Woche, liegt nun bei 2,40 Euro.

Wenn das mal kein gutes Zeichen ist?

(Foto: the contented, Lizenz)

Verwandte Beiträge:

1. Verzweifelt gesucht: Billigster Kiosk in Bielefeld
2. Heute abend: Neueröffnung des “Konsulats”

Aber kaum vorstellbar, dass irgendjemand freiwillig nach dem pottenhässlichen Bielefeld-Schlumpf greifen würde, so nen Standard-Hoodie mit geschmackloser Bielefeld-Schriftzug-nebst-angetäuschter-Sparrenburg-Stickerei.

Samstag abend wurde ich eines Besseren belehrt. Es gibt Menschen, die kaufen sowas. Und tragen das auch noch. Siehe links.

Ob sie (via) auch schon einen hat?

Verwandte Beiträge:

1. Randale mit Harald
2. 3D-Bielefeld – Eure Stimme zählt!
3. Das große Bielefelder Lattenmessen

Ich brauche ja nicht viel. Zum Zocken, meine ich. Wenn alle um mich herum auf die PlayStation3 upgraden, ihre Rechner hochzüchten, um Grafik-Ungeheuer zu spielen, bin ich mit meiner kleinen PSP zufrieden. Zufrieden? Nicht ganz, denn so ein bisschen sehnte ich mich in Sachen Zocken immer wieder in meine Kindheit / Jugend zurück. In die Zeit des SNES.

Denn: Die Super Nintendo war und wird für mich immer bleiben die beste Konsole, die es je gab. Ich habe Stunden vor der Glotze verbracht und Abenteuer über Abenteuer erlebt, Rennen gewonnen, Asiaten vermöbelt und Pilze geschluckt. Es war toll.

Doch es gab einen Wermutstropfen. Und ich meine nicht die katastrophale Verfilmung. Nein. Ich habe nie eine eigene Super Nintendo besessen. Meine Eltern hatten kein Geld dafür und so war ich immer darauf angewiesen, meine Nachmittage und Wochenende bei Freunden zu verbringen, die die Konsole hatten oder musste gar meine Weihnachtsferien opfern, um den letzten Waffenorb zu finden.

Irgendwann kaufte mein Vater dann auch seinen ersten Computer, einen Pentium 90. Endlich konnte ich auch zu Hause zocken und ich entdeckte das eine oder andere Spiel, welches mich fesselte, aber weder ein Ultima noch später ein Diablo oder Baldurs Gate konnten auch nur annähernd das Flair auf den Monitor zaubern, den die RPGs für die Super Nintendo einst spielerisch entwickelt hatten. Es war nur eine Ersatzbefriedigung, was auch dazu führte, dass ich nie der PC-Zocker wurde wie viele meiner Altersgenossen und meine Zeit dafür lieber in Mädchen investierte.

Vor einigen Tagen griff ich dann zu. Bei ebay. Für 20 Euro. Eine funktionstüchtige Super Nintendo inkl. Controller und Super Mario World. Für wenige Euro habe ich mir gleich Secret of Mana und Secret of Evermore sowie das beste Spiel aller Zeiten dazu ersteigert. Ich freue mich. Und das Gefühl, unglaublich aber wahr, ist noch wie damals. Die Super Nintendo habe ich weder verklärt, noch hat sie was von ihrem Flair verloren. Toll!

Umso trauriger ist es dann natürlich, Geschichten wie die vom Slam-Kollegen Tommy Tesfu zu lesen. Armer Tommy!

Vorschau-Foto: Play Star Rocker, Lizenz

In irgendeinem Moment unseres Lebens kommen wir alle an diesen einen Punkt: Uns zu fragen: Wer waren diese Menschen, die uns in die Welt gesetzt haben und mit denen wir den größten Teil unseres bis zu diesem Moment gelebten Lebens verbracht haben. Und wer ist vor allem dieser seltsame Typ, der irgendwie nie da ist und der sich doch „Vater“ nennt und an dessen Tun und Handeln wir uns ab dann für immer orientieren sollen?

Wenn man Glück hat, stellt man sich diese Frage, wenn man selbst noch jung und dieses soziale Gefüge „Familie“ noch vollständig ist. Dann kann man sich an ihren Protagonisten reiben, sie befragen und vielleicht auf drängende Aspekte seines Werdens vernünftige Antworten bekommen, die einen weiterbringen. Häufig jedoch ist es genau der wichtigste von ihnen, dieser eine Mann, der Vater, den sich Brüderchen Tod als ersten in sein kaltes Reich holt und alle Antworten gleich mit und einem damit eine wesentliche Grundlage für die weitere Entwicklung entzieht.

Ins Pathos-Licht gerückt: Wie soll ein Baum in den Himmel wachsen, wenn ihm jemand den Stamm unter der Krone weghaut?

Die meisten flüchten sich dann einfach nach vorne ins Leben, vergessen ihre Fragen. Verzichten auf Antworten.

Einige haben jedoch den Mut und stellen sich genau diese Fragen selbst. In der Gewissheit, ja aus diesem Stamm erwachsen zu sein und deshalb dessen Wesen in sich zu tragen, dass so hoffentlich wenigstens eine Teilantwort parat hält. Denn um sich selbst zu begreifen, ist es wichtig die Menschen zu verstehen, die einen auf diese Reise „Leben“ geschickt haben.

Und einige der Einigen machen daraus Kunst. Roger Waters hat das 1979 mit dem „Pink Floyd” Konzept-Album „The Wall“ für sich geleistet, Paul Auster literarisch mit „Die Erfindung der Einsamkeit“ aufbereitet.

Der Comic „Fun Home“

Und Alison Bechdel hat es gewagt, daraus einen Comic zu machen: „Fun Home – Eine Familie von Gezeichneten“ (Amazon-Link) Oder, wie es im englischen Original etwas weniger „wortspielwitzig” heißt: „Fun Home – A Family Tragicomic” (Amazon-Link). Genau in dieser Sprach-Fassung habe ich es gelesen. Alle Warnungen meines Bruders in den Wind schlagend. Warum er Recht hatte: Dazu später mehr.

Alison Bechdels „Fun Home” Abbildung: Kiepenheuer & Witsch

Die Comic-Zeichnerin Bechdel – Jahrgang 1960 und bekannt geworden durch „Dykes to watch out for” – erzählt in dem 240-seitigen Paperback „Fun Home“ ihre Geschichte in der Zeitspanne von ihrer Kindheit im ländlichen Pennsylvania bis zum frühen Tod ihres Vaters, der mit 44 Jahren von einem Truck erfasst und tödlich verletzt wurde.

Keine Sorge: Das vorab zu verraten ist nicht gespoilered. Denn diesen wesentlichen Punkt der Geschichte erfährt man bereits auf den ersten Seiten. Mehr noch ist der Tod, wie so häufig bei Vater-Geschichten, der Dreh- und Angelpunkt der weiteren Erzählung. Alles was davor geschieht, läuft auf diesen einen Schicksalspunkt zu. Alles was danach kommt ist damit verbunden. Er ist der punktsymetrische Moment der Entwicklung von Bechdel. An dem alles zusammenkommt und aus dem alles weitere im Leben von Alison Bechdel zu erwachsen scheint. Denn auch wenn die anderen Mitglieder der Familie Bechdel in der Geschichte verwoben sind, so spielen sie immer nur eine Nebenrolle oder dienen der Erklärung von Wesenszügen der einzig beiden Hauptfiguren: Alison Bechdel und ihrem Vater Bruce Bechdel.

Und so lernt der Leser des Comics besondern ihn über die folgenden Kapitel des Comics kennen: Als zerrissenen Mann, der zu bersten scheint, zwischen dem großen Geheimnis seiner eigenen Homosexualität, seiner Manie, trotzdem für seine Familie, durch die besessen-penible Renovierung eines viktorianischen Herrenhauses, das perfekte Heim zu errichten und dem Mühen, ein fürsorgender Vater zu sein, der sich um die Moral und die Bildung der eigenen drei Kinder sorgt – und dem Umstand, dabei immer wieder die Kontrolle über sich zu verlieren, von dessen Umständen er gleichzeitig gefesselt scheint.

Die kulturelle Bildung der Kinder, vor allem in der Literatur, spielt in der Betrachtung der Familien-Vergangenheit durch Alison Bechdel die wesentliche Rolle. So treffen wir Alison und ihren Vater immer wieder in der hauseigenen Bibliothek, wo sie Bücher und Gedanken über Bücher austauschen. Immer wieder nutzt Bechdel vor allem dieses Bindeglied zwischen sich und ihrem Vater als Stilmittel innerhalb des Comics. Sei es durch das direkte Zitieren von Passagen aus Werken der Weltliteratur wir Prousts „Auf der Suche nach der verlorenen Zeit“, James Joyces „Ullyses“ (in das sie, trotz ihrer Bildung, wie jeder andere nicht einzutauchen vermag; was in einer sympathisch amüsanten Episode erzählt wird), Homers „Odyssee“ oder der „Ikarus”-Saga, mit der die Geschichte eröffnet wird, als Alison Bechdel davon erzählt, wie sie mit ihrem Vater, wie jeder auch, „Flugzeug” spielt. Sie hoch oben auf den ausgestreckten Füßen ihres Vaters:

„Im Zirkus heißen Nummern, bei denen der Untermann auf dem Boden liegt und seinen Partner in der Schwebe hält „Ikarische Spiele“. Da Ikarus entgegen dem Rat seines Vaters so nahe zur Sonne flog, dass diese das Wachs seiner Flügel schmolz, mag man da eine Prise Ironie entdecken. In unserer Neuauflage dieses Mythos sollte nicht ich, sondern mein Vater vom Himmel stürzen.” Alison Bechdel, Fun Home

Strukturell arbeitet Bechdel – gottseidank – nicht linear. Sie nutzt Versatzstücke ihrer Historie, reißt sie aus ihrer chronologischen Ordnung und setzt sie so zusammen, dass sie in ihrer neuen zeitlichen Aneinanderreihung wiedergeben, weshalb die Dinge für sie so gekommen sind, wie sie gekommen sind.

Alison Bechdel, Foto © Greg Martin

„Fun Home“ ist zum einen die wundervolle Geschichte des Erwachsenwerdens eines jungen Mächens in einem Land und einer Generation, die Anfang der 1970er erstmals die Bigotterie der Nachkriegsgesellschaft durchbrechen konnte. Die Watergate-Affäre bildet hier beispielsweise als kleiner Nebenschauplatz eine weitere Gelegenheit, eine Parallele zwischen Bechdels eigener Entwicklung und dem Wechsel in der Gesellschaft zu ziehen. Die Geschichte erzählt aber auch von der Findung der eigenen Sexualität und dem Umstand, dass man Verbündete manchmal dort findet, wo man sie am wenisten erwartet hat. Und es ist natürlich der Erfahrungsbericht einer jungen Frau auf der Suche nach ihrer ganz privaten Identität und den Wurzeln, aus denen sie erwachsen ist. Und an dessen Ende …

Aber „Nein!“. Das Ende ist auf eine eigene Art zu wundervoll, um es auch nur ansatzweise anteasern zu wollen. Nur soviel sei gesagt: Wenn man zum Selbstverständnis seines Seins seine Eltern begreifen muss, dann ist etwas viel größeres von Nöten, um nach dem Moment, an dem sie nicht mehr erklären können, mit und an sich weiterzumachen.

Toll.

Die englische Original-Version

Dabei weiß ich gar nicht, ob ich jede einzelne Nuance der Geschichte wirklich erfasst habe. Wie gesagt: Ich habe es im englischen Original gelesen. Und in der Wortwahl Bechdels erkennt man bald die Literatin die sie ist. Das ist Englisch auf einem Niveau, das über das Allgemeine hinaus geht. Ich habe nicht, wie mein Bruder, ein Wörterbuch zu Hilfe genommen. Und so sind viele Wörter an mir vorbei geglitten und so manchen Satz habe ich mir aus dem Kontext heraus zusammengereimt, ohne ihn wörtlich zu verstehen. Das meiste jedoch habe ich begriffen. Und der Rest fühlte sich an wie wie ein guter Song in einer fremden Sprache: Ich habe die Melodie und den Rhythmus gespürt. Und das hat sich gut angefühlt. Ich werde das ganze nun noch einmal in Deutsch lesen. Bin mir aber sicher, dass im hölzernen unserer Sprache viel von Bechdels intellektueller Leichtigkeit verloren geht. Denn damit tun sich Deutsche nun einmal schwer, intellektueller Leichtigkeit.

Die Zeichnungen in „Fun Home“

„Fun Home“ ist ein Autorencomic. So steuerte Bechdel nicht nur das Skript bei, sondern fertigte auch alle Zeichnungen selbst an. Einer der Gründe, dass der Entstehungsprozess des Comics sieben Jahre in Anspruch genommen. Bechdel hat akribisch Familienarchive nach Vorlagen, Googles Bildersuche nach Referenzmaterial durchsucht. Die Posen der Figuren auf den meisten der Motive hat sie selbst nachgestellt und die enstandenen Foto als Vorlage genutzt. Es war ihr zu jedem Zeitpunkt wichtig, die Dinge so akurat wie möglich wiederzugeben. Eine schöne Anekdote findet sich in dem englischen  Wikipedia-Artikel zu „Fun Home“:

“[...] Bechdel also used photo reference for background elements. For example, to illustrate a panel depicting fireworks seen from a Greenwich Village rooftop on July 4, 1976, she used Google Images to find a photograph of the New York skyline taken from that particular building in that period. [...]“

Der Zeichenstil selbst ist unprätentios und rational. Der Strich ist sauber und unauffällig gelungen. Er abstrahiert die Figuren genug, um sich nicht dem Voyeurismus in einer brisanten Geschichte verdächtig zu machen und klar genug, um die Figuren realistisch und damit glaubwürdig wiederzugeben. In der Kolorierung hat sich Bechdel zurückgenommen und Panels lediglich in blassem Blau und Grau Schattierung schattiert. Das genügt, um den Bildern Tiefe zu geben. Gleichzeitig heben sie die Zeichnungen auf eine Ebene, die abstrakt genug ist, um als „real“ durchzugehen. Mehr Farbe wäre hier wenig hilfreich gewesen. Weniger wird häufig als störend beim „lesen“ der Bilder angesehen.

Da ich mich in keine rechtlichen Nesseln sitzen will verzichte ich bewusst auf das Abbilden von Panels, mache mir aber zu Nutze, dass andere „mutiger“ sind und biete hier ein paar Links auf Abbildungen aus dem Comic: 1, 2, 3, 4 und 5. Außerdem gibt es weitere Abbildungen auf der „Fun Home“-Seite des amerikanischen Verlags Hought Mifflin Harcourt.

Auf der Website des deutschen Verlegers Kiepenheuer & Witsch bin ich – dank der liebenswerten Hilfe der Verlagsmitarbeiterin Tina Pfeifer – auf das folgende Video über „Fun Home“ gestoßen in dem man auch einen Einblick in die Zeichnungen bekommt.

Beitrag aus „titel thesen temperamente“ über Alison Bechdel

Sollst du das lesen?

Wenn du Spaß an guten Geschichten und Comics hast, heißt die Antwort in jedem Fall: „Ja!“ Mit 19,95 Euro (Amazon-Link) ist es wirklich nicht zu teuer.

Aber vor allem, wenn das Thema „Wo komme ich her? Was stelle ich damit an?” für dich relevant ist, solltest du „Fun Home“ bei deinem nächsten Buch-Kauf berücksichtigen. Und auch für jeden, der nicht nur nicht über diesen Punkt hinaus ist, sondern ihn noch nicht einmal im Blick hat, bietet „Fun Home“ vielleicht die Anreize, sich genau auf diese Reise zu begeben. Wenn man Glück hat, an einem Punkt, an dem man noch einmal den Hörer hochnehmen, „Daddy“ anrufen und nachfragen kann, was das alles soll, mit diesem Ding Leben. Bevor es zu spät ist.

Mir hat das Comic viel Spaß gemacht und seit langem mal wieder diesen „Lese-Blues“ ausgelöst, der einen nach einem guten Buch heimsucht. Man würde so gerne weiterlesen. Aber die Geschichte ist zuende.

Deshalb freue ich mich diebisch darauf, es noch einmal auf deutsch zu lesen.

Weitere Links:

AfterEllen.com – Alison Bechdel’s Life in the Fun Home
Wikipedia Artikel zun „Fun Home”

Verwandte Beiträge:

1. Comic-Rezensionen auf „the last voice“
2. Das Leben in Comics
3. Comics sind die neuen Romane – ein paar Empfehlungen

Annika Rosenkötter, Studentin an der FHM, und Prof. Dr. Stefan Bieletzke vor der virtuellen Sparrenburg

Auch wir möchten natürlich nur ungerne unsere gewohnten Sonntagsspaziergänge in der Bielefelder Urbanität missen, selbst dann nicht, wenn wir uns im Urlaub am anderen Ende des Globusses aufhalten sollten. Dafür müssen wir allerdings voten. Denn:

Doch auch wenn die Objekte in Google Earth hochgeladen wurden, heißt das noch nicht, dass sie im öffentlich sichtbaren Programmteil zu finden sind. “Erst müssen einige Nutzer die Modelle positiv bewerten, bevor Google sie allgemein zugänglich macht”, erklärt Bieletzke*. Aber er ist zuversichtlich, dass genau dies geschieht. Quelle: NW

Damit man dann künftig – wie in dem Video unten – über ein 3D-Bielefeld fliegen kann, dürfen die Stimmen gerne nach dem Anklicken des folgenden Links abgegeben werden:

3D-Bielefeld – Voting

Im Übrigen hat die FHM dazu gleich ein Quiz zum Thema “Bielefeld aus der Luft” entwickelt. Hier kann man sein Wissen testen. Keine Angst, selbst ich als Zugezogener bekomme die schwere Variante hin.

*Der nette Prof. Dr. Bieletzke von der FHM, der Initiator der Gebäude-Modellierung, hatte letzte Woche zunächst uns vom Sparrenblog über diese Neuheit kontaktiert, woraufhin ich beide Medien miteinspannte. Ist ja auch eine tolle Sache.

——————————–

Dieser Artikel erschien bereits und ist dem Archiv unseres Vorgänger-Blogs entnommen. Hier geht’s zum Originalbeitrag.

Verwandte Beiträge:

1. Verzweifelt gesucht: Billigster Kiosk in Bielefeld
2. Fotos aus und über Bielefeld
3. Bielefeld gucken

Aus diesem Grund hatte ich mir die Tasche ja gekauft: Um ständig alles dabei zu haben, das ich regelmäßig benötige. Ohne, dass meine Hosentaschen mit allerklei Kram überquillen und ausbeulen.

In der Theorie war das eine prima Idee. In der Praxis wenig praktisch. Denn leider passen soviel Sachen darein, da waren in meiner Kultbag auch immer Sachen drin, von denen ich mir nur eingebildet hatte, dass ich sie dauernd bräuchte: Ein großes Etui mit Farbstiften, ständig 2-3 ungelesene Magazine und Comics, mein Moleskine-Notizbuch, diverse DVDs, unzählige Stifte usw. Damit war sie vor allem schwerer als notwendig.

Was sich am letzten Tag der Kultbag in ihr befand sieht man hier:

Das wäre nicht so schlimm gewesen. Denn ich hätte ja einfach weniger mitschleppen können. Aber:

Schlimmer noch: Sie war zu groß! Im täglichen Alltag mit U-Bahn, Kindern und „von hier nach da“, womöglich noch mit dem Rad, ist sie viel zu sperrig. Zum Beispiel: Wenn ich unsere Jüngste in der Manduka (wer Kinder hat, sollte eine Manduka besitzen!) habe, über der einen Schulter die Wickeltasche und an der anderen Hand die Große, dann in die U-Bahn steigen will, da ist so eine Tasche schnell wie ein viertes Bein. (Das dritte sind ja schon die Kinder.)

Die Slotbar von URBAN TOOL rettet meinen Tag

Aber: Hallelujah! Die Lösung ist gefunden: Die Slotbar von Urbantool erfüllt auf den ersten und auch zweiten Blick alle meine Anforderungen an eine Tasche: Es passt alles hinein, was ich wirklich benötige, sie ist klein, handlich und im „Hüftbetrieb“ hängt sie zudem an einer Stelle, an der sie durch keine andere Tasche, Baby-Trage oder Kinderhand gestört wird und auch nicht stört. Zudem ist sie schön und es steht nicht „Eastpak“ drauf: Heißt: Nicht jeder hat sie. Ein Hauch von Individualität und Mythos umweht sie.

Und knappe 40 Euro sind auch echt nicht zu viel verlangt.

Also habe ich mir eine bestellt und bin alles in allem begeistert. Drin sind jetzt nur noch mein Moleskine-Skizzenbuch, einige Stifte, ein USB-Stick mit Texten, gegebenenfall Textmanuskripte, Medikamente, iPhone-Kopfhöhrer. Fertig. Mein iPhone behalte ich in der Hosentasche. Mein Portemaine auch. Würde aber beides im Zweifel noch hineinpassen.

Die Verarbeitung ist alles in allem gelungen. Der rundum elastische Stoff, der dafür sorgt, dass es keine echten Taschenlaschen gibt fühlt sich Anfangs etwas ungewohnt an. Aber das gibt sich.

Wenn ich etwas bemängeln sollte, dann lediglich dass sie einen Hauch zu klein ist. So passen A5-Dinge nur mit sehr viel Mühe hinein, sodass ich gewungen bin, zum Ausdruck von Texten für Slams auf ein Sonderformat von 14 x 20 cm auszuweichen. Aber das ist handelbar. Etwas ärgerlicher finde ich den kurzen Schaft für einen Stift auf der Außenseite. Da gehen nur wirklich kleine Stifte hinein. Das heißt, mein geliebter Druckbleistift findet seinen Platz in der Tasche. Außen spielt nun ein uniball eye micro von Mitsubishi Pencil die schnelle Eingreiftruppe.

Zugeben will ich auch, dass man sich zu Beginn echt an die Tragweise an der Hüfte gewöhnen musste (siehe Bild links). Und den Gurt passend einzustellen hat ein wenig gedauert. Da hat man erst ständig das Gefühl, die Hose würde rutschen, dabei ist es nur der Gurt der Tasche, der einem über den Hintern rutscht.

Sollte ich die Urbantool Slotbar empfehlen? Auf jeden Fall. Ich werde meine erst einmal nicht mehr hergeben. Sie wird sich nun in der kommenden Slam-Saison als praktisch erweisen müssen.

Der ultramobile Geek.

Bei meinen Recherche zur Tasche bin ich auf ein Video gestoßen, das Fakten zeigt, die mich überzeugt haben, die UrbantoolSslotbar zu kaufen. Hier das Video:

Nebensächlich, aber erwähnenswert: Das Video hat mir auch mal wieder gezeigt hat, dass Apples iPhone ein wirklich einzigartiges Gerät ist. Denn alle drei Geräte, die der Typ („ultramobilegeek!“ Jessses!) aus seiner Urbantool Slotbar zieht ist das iPhone in einem Gerät. Wäre noch ein iPod dabei gewesen wäre es das auch noch. Das nur so am Rande für alle die glauben, das iPhone sei ein „Handy“. Ist es nämlich nicht. Nur auch.

(Kleine Bilder: Pressebilder von www.urbantools.de)

Verwandte Beiträge:

1. Das Internet lügt (oder auch nicht)!